应天三绝

应天三绝【拼音】：yìng tiān sān jué解释应天寺有三绝，即人的画、诗、书法三者俱佳。出处宋·李昉《太平广记》卷二百十四：“故书画歌行，一日而就。倾城人看，阗咽寺中，成都之人。故号为‘应天三绝’。”示例近义词反义词语法

《应天三绝》并非传统意义上的固定成语，而是指一个由三种卓越艺术形式结合而成的特定文化典故。它源自五代十国时期后蜀的宫廷，具体指向画家黄筌受命在偏殿墙壁上绘制吴道子所画钟馗像后，蜀主孟昶及其臣子以诗、书、画三种形式进行的题咏与再创作。这一事件因其艺术成就之高，被赞誉为集诗、书、画“三绝”于一体的盛事，故称“应天三绝”。其核心意涵并非作为日常用语使用，而是作为一个文化事件或艺术评价的专称，象征着多种顶尖艺术形式的完美融合与相得益彰。

该典故的由来有着明确的历史记载。据宋代郭若虚《图画见闻志》所述，蜀主孟昶对殿壁所绘钟馗以食指掐鬼眼的形象产生新想法，认为若用拇指掐之则更能体现力量。他遂诏令画家黄筌进行修改。然而黄筌经过深思，并未直接在原画上改动，而是重新绘制了一幅以拇指掐鬼眼的钟馗图。他的理由是，原画的眼神、力道全贯注于食指，牵一发而动全身，故需另起炉灶。孟昶对此深表赞赏。事后，孟昶亲自作诗，并由其臣僚以书法题写于侧，最终与原画共同构成了诗、书、画三者并美的杰作，被时人赞为“应天三绝”。

从艺术与文化价值来看，“应天三绝”典故具有多重意义。首先，它体现了艺术创作的严谨态度与整体性思维。黄筌尊重原画气韵与内在逻辑，不惜重绘也不妄改，成为中国画论中“形神兼备”和“气韵不可改”观点的生动例证。其次，它展现了不同艺术门类间的对话与升华。诗歌赋予画作文学意蕴，书法以线条艺术强化视觉表现，绘画本身则提供形象基础，三者相辅相成，共同提升作品境界。这一事件成为后世文人追求诗、书、画乃至印等多种艺术修养相结合的典范先声。

在应用与影响层面，“应天三绝”作为一个典故性短语，常见于对中国传统艺术，尤其是文人画综合成就的评论中。后世常以“三绝”来赞誉那些在诗、书、画等多领域均有极高造诣的艺术家，如唐代郑虔、清代郑板桥等，其文化源头可追溯至此。它承载了中国艺术追求“融会贯通”的美学理想，强调艺术并非孤立存在，而是需要深厚文化素养的综合体现。因此，理解“应天三绝”，不仅是了解一段艺坛轶事，更是理解中国传统文人艺术精神与审美追求的一把钥匙。

综上所述，“应天三绝”是一个蕴含丰富艺术史内涵的特定称谓。它超越了普通成语的范畴，作为一个标志性事件，生动诠释了中国古代艺术创作的精深理念与“诗书画一体”的审美传统。其背后所包含的尊重艺术规律、注重整体神韵以及追求多元艺术交融的思想，至今仍对理解中国传统文化精神有着重要的启示意义。