超然象外

超然象外【拼音】：chāo rán xiàng wài解释以：用法等同“于”。超脱于物象以外。指诗文的意境雄浑、超脱。也比喻置身世外，脱离现实的空想。出处唐·司空图《诗品·雄浑》：“超以象外，得其环中。”示例人倘能够“～”，看看报章，倒也是一种清福。 ★鲁迅《华盖集续编·马上支日记》近义词超然物外、超然事外反义词厕身其间语法作谓语、定语、宾语；形容置身事外英文hold aloof from the world

成语“超然象外”，亦作“超以象外”，源自中国古代文艺理论，后引申为一种处世哲学与精神境界。其字面意为超越事物外在的表象与形迹，深入本质与内核。这一成语凝结了中国传统文化中深邃的思辨智慧与审美追求，具有丰富的内涵。

从词源考究，“超然象外”与唐代司空图的《二十四诗品》密切相关。在论述诗歌的“雄浑”一品时，司空图提出：“超以象外，得其环中。”这里的“象”指具体的物象、景象、事象，即艺术作品中可感可触的形象；而“环中”则比喻空虚之处，是枢机所在，象征着宇宙的本体与规律。他认为，卓越的诗歌创作不应拘泥于对表面形象的琐碎描摹，而应突破形迹的束缚，捕捉并表现那统摄万物的内在精神与本质真理，从而达到“韵外之致”、“味外之旨”的至高艺术境界。这奠定了该成语在美学领域的基石。

在艺术与审美领域，“超然象外”是评判作品高低的重要标准。它要求创作者和欣赏者 alike，都能穿透有限的、具体的艺术形象（如画面中的山水、诗文中的词句），去领悟和体验那无限的、抽象的精神意蕴与生命情调。例如中国画讲究“气韵生动”，其神韵往往存在于笔墨形迹之外；古典诗词追求“意境”，其深远情感与哲理也常在言语未尽之处。这种追求使得中国传统艺术充满了含蓄、空灵与想象的空间。

超越文艺范畴，“超然象外”更升华为一种人生哲学与处世态度。它倡导个体在纷繁复杂的世事和具体的利害得失面前，能够保持精神上的超越与独立。不执着于一时一地的成败、不纠缠于表象的荣辱纠纷，而是洞察事物规律，把握根本原则，从而获得内心的宁静、自由与豁达。这与中国道家思想中“无为”、“坐忘”，以及儒家“不以物喜，不以己悲”的修养境界有异曲同工之妙，是一种高层次的生命智慧。

综上所述，成语“超然象外”从一种诗学批评术语，广泛渗透到中国人的审美实践与生命实践之中。它既是对艺术创作“言有尽而意无穷”的美学要求，也是对个人修养“不拘形迹，直指本心”的精神指引。理解和践行“超然象外”，有助于我们在具体的工作与生活中，培养更深邃的洞察力、更从容的心态以及更高远的格局，从而不被表象迷惑，把握住更为本质和永恒的价值。