良玉不琢

良玉不琢【拼音】：liáng yù bù zhuó解释美玉不用雕琢，保持其天然的美。比喻本质好不凭借修饰外表。出处汉·扬雄《法言·寡见》：“良玉不雕，美言不闻，何谓也？”《汉书·董仲舒传》“臣闻良玉不瑑，资质润美；不待刻瑑，此亡异于达巷党人不学而自知也。”示例语曰：“～”，谓其不借美于外也。 ★宋·陈师道《后山谈丛》卷一近义词反义词语法

“良玉不琢”是一个源自中国古代典籍的成语，其字面意思是指品质上乘的美玉不需要雕琢，便能自然展现出它的珍贵与光泽。这个成语最早见于汉代文献，如《礼记·学记》中便有“玉不琢，不成器”的相反论述，而“良玉不琢”则是对这一观念的补充与升华，强调某些天生卓越的事物无需人为修饰，便能保持其本质的美好与价值。它既是对自然之美的赞颂，也蕴含着深刻的哲学思想，提醒人们尊重事物的内在属性，避免过度干预。

从文化内涵来看，“良玉不琢”体现了中国传统文化中“朴素自然”的审美理念。在古代思想体系中，道家尤为推崇“无为而治”和“返璞归真”，认为真正的美往往存在于未经雕饰的状态中。例如，庄子曾以“浑沌”寓言强调自然本真的重要性，而“良玉不琢”正是这一思想的延伸——美玉天生丽质，若强行雕琢，反而可能破坏其天然韵味。这一观念也影响了艺术领域，如中国画注重“留白”与“写意”，追求在简约中传达深远意境，与成语所倡导的“自然天成”不谋而合。

在社会应用层面，“良玉不琢”常被用来比喻人才或事物的内在优秀品质。它提醒教育者或管理者，对于天赋异禀的人，应给予充分的空间让其自然发展，而非用刻板的规则束缚其成长。历史上，许多杰出人物如李白、苏轼，他们的才华往往在自由环境中得以迸发，正体现了“良玉不琢”的智慧。同时，这一成语也警示人们避免过度追求形式上的修饰，而忽视本质的价值。在现代社会，它可引申为对简约生活、真诚品格的倡导，反对浮华与虚伪。

与类似成语相比，“良玉不琢”与“大巧若拙”“清水出芙蓉”等有异曲同工之妙，都强调内在美胜过外在雕饰。但它的独特性在于，直接以“玉”这一中国文化中象征高尚品德的意象为载体，更凸显了珍贵事物的自我完满性。需要注意的是，成语并非否定一切雕琢的意义，而是强调在尊重本质的前提下进行适度提升。例如，在个人修养中，既要保持本真，也需通过学习不断完善自我，这体现了“琢”与“不琢”的辩证关系。

总体而言，“良玉不琢”不仅是一个语言符号，更是中华智慧的精粹。它跨越时空，至今仍能启迪人们思考自然与人文的平衡。在快节奏的现代生活中，这一成语鼓励我们珍视内在品质，追求真实与简约，从而在纷繁世界中保持心灵的澄明与坚定。