《石门颂》 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026
《石门颂》，东汉建和二年（148）由当时汉中太守王升撰文、书佐王戎书丹刻于石门内壁西侧的一方摩崖石刻，是隶书书法作品。现藏于汉中博物馆。《石门颂》整块摩崖通高261厘米，宽205厘米，题额高54厘米。多用圆笔，逆锋起笔回锋收笔，线条沉着劲道，结字舒展放纵，体势瘦劲，飘逸自然，素有隶书中的草书之称，是汉隶中的精品佳作。现编入“中国历代碑帖丛刊”。
《石门颂》全称《汉司隶校尉楗为杨君颂》，又称《杨孟文颂》，是东汉建和二年（公元148年）镌刻于古褒斜道南端石门隧道内西壁的一方摩崖石刻。它不仅是汉代隶书臻于成熟的典范之作，更是中国书法史上里程碑式的瑰宝，与《郙阁颂》、《西狭颂》并称为“汉三颂”，其中又以《石门颂》的艺术成就最为卓著，被历代书家尊为“隶中之草”，神韵独冠。
此石刻内容为记载司隶校尉杨涣（字孟文）主持修复褒斜栈道、重开石门隧道的功绩。褒斜道是古代勾连关中与巴蜀的交通要隘，石门则是人工开凿的穿山隧道，其修复对当时政治、经济、军事意义重大。《石门颂》全文六百余字，文辞古雅，叙事清晰，不仅是一篇重要的历史文献，为研究汉代交通史、工程技术史提供了第一手资料，其字里行间流露的对为民造福者的颂扬，也体现了中国传统文化中对德政的推崇。
然而，《石门颂》最核心的价值在于其无与伦比的书法艺术。它属于摩崖石刻，书丹者（王远）与刻工在凹凸不平的天然岩壁上挥洒，打破了碑石刻字常有的拘谨与程式。其书风率意天真，笔势悠纵，线条遒劲而富有弹性，如长枪大戟，舒展奔放。结体宽博，洒落自然，因石势而布局，字距行距疏密不一，充满节奏感与空间趣味。尤其值得注意的是，其笔画中已出现明显的提拔波动和飘逸的长笔，打破了标准隶书的规整，孕育了后世行草书的笔意，这正是它被誉为“隶书草写”的原因，展现了汉代书法在严谨法度中追求自由抒情的时代精神。
《石门颂》对后世书法影响极为深远。自唐宋以来，便备受文人书家珍视。清代碑学兴起后，其价值被重新发现和极力推崇，成为书家取法汉碑、挣脱馆阁体束缚的重要源泉。近代书法大师如何绍基、康有为、于右任等无不从中汲取养分，其苍劲浑朴、奇崛恣肆的气象，滋养了一代又一代的书法创作。原石位于陕西汉中褒谷，上世纪七十年代因修建水库，被整体切割迁移至汉中博物馆保存，使这一千年瑰宝得以传世。
总而言之，《石门颂》集历史文献价值、文学价值与极高的艺术价值于一身。它不仅仅是一块记功的石头，更是汉代人文精神与书法艺术完美结合的永恒象征。其书风中所蕴含的磅礴生命力、自然意趣与开创精神，穿越近两千年的时光，至今仍能震撼观者心灵，为中国书法艺术树立了一座难以逾越的高峰。
石门颂 点评
《石门颂》作为东汉隶书的典范之作，其艺术价值首先体现在宏大的气象与自由奔放的笔意上。全文刻于陕西褒斜道石门隧道内壁，依山势而书，字形大小错落，线条舒展如长枪大戟，既有汉隶的规整骨架，又融入了篆书的圆劲与行草的灵动。这种“隶中带篆”的特质，打破了当时官方隶书如《礼器碑》《乙瑛碑》的严谨范式，展现出书写者挥洒自如的激情与创造力。其笔法苍劲含蓄，尤其是捺笔和长横的波磔，起伏跌宕，如千里阵云，气势磅礴，被誉为“隶书中的草书”，对后世追求雄浑书风者影响深远。
从书法史的角度审视，《石门颂》是东汉摩崖石刻的巅峰代表，标志着隶书艺术完全成熟并走向个性化的关键节点。它诞生于东汉建和二年（公元148年），内容记述了司隶校尉杨涣主持修复褒斜道的事迹。相较于同时期庙堂碑刻的庄重典雅，它身处天然崖壁，受工具、材质与环境的限制更少，反而获得了更大的艺术发挥空间。其结体宽博疏朗，笔画瘦劲挺拔，章法纵逸天成，将金石之刚健与笔墨之韵味完美结合，为后世理解汉代隶书的多彩面貌提供了不可多得的实物范本，在书法由隶变楷的演进长河中占有枢纽地位。
《石门颂》的线条艺术极具感染力，其“锥画沙”、“屋漏痕”般的质感令人叹为观止。由于直接凿刻于粗糙坚硬的岩面，线条多呈现一种遒劲涩行、浑厚苍茫的意趣，绝无平滑流俗之弊。许多笔画看似随意而出，实则力透岩壁，充满了张力与弹性。这种由特殊工艺与材质共同造就的“金石气”，是后世书法家在纸上难以完全复现的。它启示着书家，真正的力量并非张扬外露，而是蕴含在含蓄、坚韧而自然的线条运动之中，这种美学观念深刻影响了宋元以后对“古质”精神的追求。
在结体与章法上，《石门颂》展现了惊人的创造性与空间处理能力。其字形大小不一，长短参差，扁方、长方甚至纵长之形错落交织，完全因字生形，随势布白。字距与行距疏朗开阔，通篇观之，如星斗散落天河，气势连贯而又空灵透气。这种看似不经意的安排，实则是高超空间意识的体现，打破了界格藩篱，使文字与摩崖环境融为一体，形成了宏大的视觉场域。后世书家如清代何绍基等，皆从中汲取养分，以追求自然天成的布局妙趣。
《石门颂》的文字内容与书法形式相得益彰，共同构成了深厚的历史文化价值。它不仅是一篇歌颂地方官吏功德的纪实文献，为研究汉代交通史、职官制度提供了珍贵史料，其书法本身更是那个时代精神气度的物化象征。东汉中后期，士人阶层崛起，文化自觉增强，这种雄健开阔、不拘一格的书风，正是当时社会自信、进取与浪漫气息的折射。观《石门颂》，既能感受穿越千年的交通艰辛与开拓伟业，也能触摸到书写者那份寄情山水、铭功纪事的豪迈情怀。
对于后世书法学习者而言，《石门颂》是一部既引人入胜又极具挑战性的经典。其艺术语言极为丰富，但初学若不得法，易流于描摹其剥蚀残缺的表面形态，而失却内在的神韵与笔力。深入临习要求学者透过刀锋看笔锋，理解其原始笔意，并把握其结字中宫紧收、四周舒展的内在规律。它尤其适合在掌握规整汉隶基础上，用以陶冶性情、开拓气魄，避免书风陷入板滞。清代碑学兴起后，它更成为书家寻求突破、注入“野逸”之气的重要源泉。
从文物保护与传播的角度看，《石门颂》的命运颇具传奇色彩，也凸显了其不可替代的价值。原刻位于褒斜道石门遗址，上世纪70年代因修建水库，被整体切割迁移至汉中博物馆保存，这一过程本身已成为重要文化事件。其拓本，尤其是清代以前的“石门”二字未损本，历来被收藏家视为瑰宝。原作与拓片的流传，使得这一深藏山崖的杰作得以被历代文人鉴赏、研习，其影响跨越时空，形成了独特的“石门”文化谱系，这是纯艺术作品之外的另一层珍贵遗产。
《石门颂》的美学精神深深契合了中国传统艺术中对“天然”与“古拙”的最高推崇。它不求工整妍媚，而以气象胜，以韵味长。其线条的斑驳漫漶，非但不是缺陷，反而增添了历史的沧桑感与浑朴无华的天然意趣。这种“大巧若拙”的境界，与道家美学和后来文人画的追求息息相通。它向世人证明，最高的艺术往往超越精雕细琢的技术层面，而直指内在的生命力与精神格调，这为中国书法乃至整个艺术审美提供了一种超越时代的标准。
在当代书法创作与批评语境中，《石门颂》依然具有强大的启示意义。它提醒着当代书家，在强调形式构成与视觉冲击的同时，不应忘却书法背后的历史文脉与精神承载。其雄浑中见细腻、法度中显自由的特质，为如何处理传统与创新、规矩与性情的关系提供了经典范例。它的存在，如同一座永恒的坐标，警示着浮华与浅薄，呼唤着深沉与博大，持续滋养着追求正大气象的艺术心灵。
综而论之，《石门颂》是中国书法史上的一座不朽丰碑。它集历史文献、书法杰作、石刻艺术与人文精神于一体，以其无可比拟的独特性、艺术性与历史性，屹立于世界艺术之林。它不仅是汉隶的精华，更是中华文明坚韧、开拓与浪漫精神的石刻史诗。每一次面对它那斑驳而雄健的字迹，都仿佛能与汉代先民进行一场跨越千年的对话，感受那穿越时空的文化力量与艺术震撼。