《艺舟双楫》 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026
包世臣，中国清代书法家、书法理论家。字慎伯，号倦翁、小倦游阁外史，安徽泾县人，官江西新喻知县。《艺舟双楫》为《安吴四种》之一，包括论述作文、作书两部分内容；《安吴论书》二卷，上卷与《艺舟双楫》论书部分同，包括述书、历下笔谈论书诗、清朝书品、答吴熙载及三子问等主要论书著作，下卷为《书谱》辨误、删定《书谱》、《十七帖》疏证、《完白山人传》及题跋等杂著，对中国近现代书坛影响很大。
《艺舟双楫》是中国清代学者、书法家包世臣所著的一部重要艺术理论著作，成书于道光年间。其书名寓意深长，“艺舟”喻指艺术创作与探索之舟，“双楫”则指书法与文章这两支划动此舟的船桨，形象地概括了全书以书法理论与文学评论为核心的双重内容架构。此书并非一部体系严密的系统专著，而是由包世臣历年所撰写的文章、信札、题跋等结集而成，集中体现了他的艺术观点与学术思想，在清代中后期艺坛，尤其是书法领域产生了深远影响。
本书内容可大致划分为“论文”与“论书”两大部分。在“论文”部分，包世臣继承了桐城派的文论思想，强调文章应“言有物”、“言有序”，推崇经世致用的文风，主张为文需本于六经、贯通子史，并重视文章的气势与法度。他的文学批评涉及对历代文章流变的梳理以及对同时代文人的评价，反映了清代中叶学术与文学思潮的某些侧面。虽然此部分在后世的影响力不及“论书”部分突出，但对于全面理解包世臣的学术整体及其时代背景，仍具有不可忽视的价值。
全书最为后世所重、影响最为深远的，无疑是其“论书”部分，即书法理论。包世臣在此系统中阐述了他的书学主张，核心在于推崇北碑，力矫时弊。清代前期书坛多受董其昌、赵孟頫等帖学书风笼罩，气息渐趋柔靡。包世臣则大力提倡学习汉魏六朝碑刻，尤其重视北朝碑版的雄强、古朴、生拙之美。他提出了“篆隶遗意”说，认为好的书法应存有篆书、隶书的笔意与气象。在具体笔法上，他详尽探讨了执笔、运笔、结字、布白等方法，尤其强调“中实”之妙与“逆入平出”等用笔技巧，其论述细致入微，操作性较强，对后世习书者具有直接的指导意义。
《艺舟双楫》的历史地位极为重要。它上承阮元《北碑南帖论》的碑学思想，下启康有为《广艺舟双楫》的碑学大成，是清代碑学中兴运动中的关键性理论著作。包世臣的呼吁与实践，有力地动摇了帖学一统天下的局面，拓宽了书法取法的视野，将学者的目光引向长期被忽视的古代碑刻遗迹，从而引发了书法审美观念的深刻变革。尽管其中某些具体观点或技术分析在后世存在争议，但其倡导的崇碑思想，直接推动了清代后期乃至近代书法风格的多元化发展。
总体而言，《艺舟双楫》是一部凝结了包世臣毕生艺术思考的结晶。它不仅仅是一部谈论书法技巧与文章作法的专书，更是一面折射出清代学术转型期艺术思潮变迁的镜子。通过它，我们可以窥见一位传统文人在面对艺术传承与革新时的深刻思索与积极实践。对于研究中国书法史、清代艺术理论以及近现代艺术思潮源流的学者与爱好者而言，《艺舟双楫》都是一部不可或缺的经典文本。
艺舟双楫 点评
《艺舟双楫》作为包世臣的文艺理论著作，其价值首先体现在书学思想的系统性与实践性上。该书并非孤立探讨书法技巧，而是将书法置于整个文艺范畴之中，强调“书为心画”与人格修养的关联。包世臣深入剖析了执笔、运笔、结体、章法等具体技法，尤其是对北碑笔法的推崇和对“中实”之说的阐发，为清代碑学理论体系的构建奠定了坚实基础。其论述源自长期临池经验与对古代碑帖的精细考察，使得理论言之有物，对当时矫治帖学末流柔靡之风具有明确的指导意义，引导书家目光转向雄强古朴的汉魏碑刻，深刻影响了清代中后期的书法审美转向。
在艺术批评方法论上，《艺舟双楫》展现出鲜明的辩证思维与历史眼光。包世臣品评书家与作品时，常将其放回具体的历史语境中，兼顾其人品、学问与书艺，避免了主观臆断。他对邓石如等当代书家的推重，既基于艺术成就，也蕴含了倡导创新、打破窠臼的意图。书中对“神品、妙品、能品”等传统品评范畴的运用与反思，体现了其试图建立更贴合时代需求的评价标准。这种史论结合、知人论世的批评方式，使得《艺舟双楫》超越了单纯的技法汇编，成为一份具有学术深度的书法批评文献。
包世臣在《艺舟双楫》中提出的“北碑南帖”论，是其最具影响力也最具争议的理论贡献。他系统梳理了书法源流，大力推崇北朝碑版的“篆分遗意”和雄健气骨，认为其能补救帖学辗转摹刻导致的笔法失真与气格孱弱。这一主张并非全然否定帖学，而是试图以碑之骨力济帖之流美，拓宽书法取法路径。此论如巨石投水，激起了清代书坛对碑刻价值的重新发现与研究热潮，直接推动了碑学运动的蓬勃发展，对何绍基、赵之谦、康有为等后世大家产生了深远启发，康有为的《广艺舟双楫》便是对其理论的延伸与激进化发展。
《艺舟双楫》的文体与著述特点亦值得称道。包世臣以古文笔法撰述，文风质朴劲健，说理透彻明晰，与其所倡导的书法美学相得益彰。全书采用笔记、题跋、书信、专论等多种形式，内容编排看似松散，实则围绕核心书学观念有机串联，兼具学术性与可读性。这种灵活自由的著述方式，便于随时记录心得、考辨源流，也使得理论阐述更为生动亲切，拉近了与读者的距离，促进了书学思想的传播与接受。
从文化史角度看，《艺舟双楫》是清代中期学术思潮与艺术趣味变迁的缩影。乾嘉以降，朴学兴盛，金石考据之学大行，文人学者对古代金石文字的关注日益加深。包世臣身兼学者与书家，其著作正是这一学术风气浸润书坛的产物。书中对碑版源流、拓本优劣、文字考订的重视，明显带有考据学的烙印。它标志着书法理论从侧重于笔墨意趣的“帖学”阐述，向融汇金石考据、历史审视与美学重构的“碑学”论述转型，是理解清代文艺思想演变的关键文本之一。
然而，《艺舟双楫》的理论局限与时代烙印也需客观看待。包世臣对北碑的推崇有时不无偏颇，对某些具体碑刻的评价或有过度诠释之嫌，其笔法分析体系在后世也受到部分学者的质疑。他对“中实”等笔法特征的强调，在实践层面可能导向过于刻意追求涩势与力度，反而失却自然。这些争议恰恰说明了其理论的生命力与开放性，它作为一家之言，启动了持续的学术对话，激励后来者不断反思与探索书法的本质与多元路径。
在书法教育与实践指导层面，《艺舟双楫》提供了极为详尽的法度指引。从执笔的“五指齐力”，到运笔的“始良终乾”，再到结字的“大小九宫”，包世臣试图建立一套可操作性强的训练体系。尤其对于初学者，书中对点画、结构的精微分析，如同详细的“操作手册”，有助于理解古典法度的内在理路。尽管后世对其中部分法则的普适性有不同看法，但这种致力于将玄妙感觉转化为可传习之法的努力，对书法教学的规范化和科学化产生了积极影响。
《艺舟双楫》对文人艺术综合修养的强调，继承了中华艺术理论的优良传统。包世臣认为书法绝非孤立技艺，其格调高下与作者的学问、见识、品行紧密相连。书中常引经据史，融汇诗文评论，体现了“艺舟”承载“道”与“文”的宏阔视野。这种将技艺提升至文化人格表现层面的观念，警示书家避免沦为匠人，倡导在深厚文化积淀中涵养书卷气，对于当代艺术创作中技术化、形式化倾向仍具有重要的纠偏意义。
该著作的影响力早已超越书法领域，波及篆刻、绘画等相关艺术门类。清代中叶以后，篆刻家从金石碑版中汲取养分蔚然成风，绘画中追求“金石味”的笔意也逐渐兴起，这些潮流都与碑学理论的兴起密不可分。作为碑学理论的先导性文献，《艺舟双楫》所倡导的质朴、雄浑、古拙的审美趣味，为整个文人艺术注入了新的活力与形式资源，促进了清代后期艺术风格的整体演变与多元化格局的形成。
纵观全书，《艺舟双楫》的历史地位在于其承前启后的枢纽作用。它既是对传统书学的深刻总结，特别是对笔法理论的系统性梳理，更是面向未来的大胆宣言，开启了以碑学革新书风的时代浪潮。尽管书中的具体观点难免受时代所限，但其不盲从古说、敢于质疑经典、注重实证考察的治学精神，以及试图融通理论与实践、历史与当下的宏大企图，使得《艺舟双楫》成为中国古代书法理论史上的一座丰碑，其思想余响至今仍在学术界和创作界回荡。