表演上海：剧场空间与城市想象下载页面

本书选择上海七个不同形态、不同性质的剧场表演空间作为个案，在特定的空间生产语境中加以分析和阐述。以城市剧场为考察对象，用剧场重构城市、阐释城市，在重构与阐释城市的过程中对剧场进行再发现、再定义，以剧场为中介解读城市社会的变迁。从民间戏班、民营剧场到转型剧场空间，国有剧场空间，本书以客观的立场、较广的覆盖面，翔实呈现了2013年之前的上海剧场生态。 “用发生在剧场中的故事和剧场本身的故事叙述城市的过去、当下与未来，这是一种坚持人文价值导向的社会研究，也是一种汲取融合社会科学方法的艺术人文研究。兼具容量和质量、创新意识和明确的问题意识，尝试开拓了戏剧研究的新路径。就当下上海戏剧产业的发展实践而言，这本书亦具有一定的理论借鉴意义。” ——颜海平，清华大学教授，上海首批千人计划特聘专家 “戏剧的发生与生存状况就是一座城市精神面貌和文化状况的最直接的呈现。‘表演上海’，在剧场以及通过剧场艺术实现的交流和互动中，上海这座城市的文化品格得以真实地呈现。” ——王杰，教育部长江学者特聘教授，浙江大学求是特聘教授 “通过翔实的档案历史，生动的现场考察，亲近的访谈，有条不紊的梳理，作者有理有据、从容不迫地写就了一部剧场历史演变及其社会内涵演绎的文化史，一个‘多点透视’视角里和时间记忆河流上的‘上海叙事’。” ——张真，纽约大学教授 “此项研究对于戏剧戏曲学的可贵之处在于,让我们可以在当下多元而芜杂的戏剧研究格局中看到跳出戏剧文本的一种研究方式。相比较于单纯的舞台演出和文本研究,这种直面剧场生产与消费本质、直面现场表演与深入社会行为关系的研究更为深入和紧密地为戏剧,尤其是为民间戏剧的生存与发展提供了更为重要的一种观察方式。” ——孙红侠，中国艺术研究院戏曲研究所研究员