歌与舞的化装艺术下载页面

本书分两个篇章，系统讲述歌剧和舞蹈的化装造型艺术。其中歌剧篇包括西洋歌剧和中国歌剧，舞蹈篇包括中外芭蕾舞剧、中国舞剧和中国艺术舞蹈[古典舞、民间舞、当代舞]。从不同歌舞表演形式的诞生、发展、演变和审美特性，到不同时期化装造型的风格变化，再到当今不同表演形式的化装造型设计、制作及演出化装操作等一系列化装专业理论，并配有经典歌舞类化装造型和专业技术图片和插图。既有专业性，也有一定的鉴赏性。在现已出版的化装专业书籍里，没有歌舞类化装方面的书籍，而且现有的戏剧化装书籍已经侧重在基础化装技术和理论的阐述了。本书根据歌舞艺术的独特性，展开新的视野，在介绍不同表演形式的化装设计、制作和演出化装等专业技巧知识的同时，对歌剧和舞剧这两种艺术的形成、发展和艺术特征也有讲述，并注重创作实践中的实际操作、与国际接轨的严谨的化装工作方式和细节、生动的幕后故事。让理论和实践结合，培养化装造型师的艺术审美修养和实践能力。同时，它也可以推荐给演员、导演、演出制作人和喜爱歌舞艺术的人，是了解歌舞化装历史演变和真实具体幕后化装工作的一个途径。